春天来了，又到了约上三五好友一同去看展的日子了。
一直觉得办展览是件很勇敢的事：
我把我最具代表性的一部分毫无保留地陈列在世人面前，接受所有挑剔的打量和审阅。
你可以喜欢，也可以不屑一顾，反正我就摆在那儿，你看吧。
展览的主体有时是艺术品，有时是历史文化的承载品，也有时会是商人们所拥有最满意的商品。
它们是装在精美盒子里的炫目珍珠，等待着有缘人的欣赏与倾慕；而展馆展厅当然就是承载着珍珠所有光芒的盒子，是滋补展出品的温床。
所以这展馆展厅的设计啊，还真是一门学问。
你想：
既不能设计得平庸简陋，使得明珠蒙尘，也不能喧宾夺主，掩盖珍珠的光芒，导致买椟还珠的悲剧发生——
尤其是商业性展览，如何找出被展出品和展厅之间的契合点，不露痕迹地将展览的商业性融入艺术性中，达到商品与美学间的动态平衡，光这个问题就足够让人研究好久了。
以下几个展馆展厅设计，在小象看来，就相对较好地做到了商业性和艺术性的统一，可以给小伙伴们做个参考，共同探讨：
一、艺术涂料展厅 ▪ 几何方块的交叠
光看图片，你可能很难想到这实质上是一个涂料品牌的展厅。
大大小小黑白灰的几何方块在有限的空间里交织构建，偶然的线条与蓝色跳跃点缀，避免沉闷单调。
墙体成为涂料最好的展示舞台。展厅内所有的结构都在支撑产品的展出。
二、灯具展厅 ▪ 光与影之舞
如何处理好光明与黑暗、自然光与人造光之间的关系，这个灯具展厅给了我们答案。
黑白之间放置棕色墙体，作为灯具展示品的依托和背景，也是明暗世界之间的过渡。
三、木门展厅 ▪ 线与面的切割
没错，这一条是小象夹带的私货。
毕竟我们象内设计在展馆展厅设计上也有着自己独到的思路和逻辑（理直气壮）。
这个展览的主角是木门，扮演着家庭中支持者和守护者的角色，整个展厅的风格也趋于规整端庄，秩序井然。
作为产品主要的原材料，木头在整个展厅中被大量使用。
一扇扇木门沉默地矗立两旁，成为整个展厅最厚重的底色。
它们不再仅仅被当做单纯的被展出对象，更是支撑展厅的基石，使得整个展览圆满地与展厅融为一体——
展厅本身也是展览中重要的一部分，这就是展厅展馆设计理想的构成状态。