解构主义兴起于上世纪80年代，是一种相对于结构主义而成的理论观念。它更重视组成结构的构件本身，认为相比着眼于结构整体的完整、统一性，对个体的研究更为重要。
打个比方，简单来说就是，你结构主义认为这座大楼总体看起来和谐统一是最重要的，而我解构主义认为研究组成着这座大楼的一块砖一根柱子更重要。
因而这两种学说事实上并不是对立的，同样研究结构，只是侧重点不同。
而解构主义在空间设计中的运用，最直观的大概就体现在体块的陈设。
点成线，线成面，面成体块。空间设计师们运用奇思妙想创造出一方方独具美学魅力的新天地。
解构主义空间设计的特点在于，打破现有的秩序，强调分解，叠加，重组，错位，甚至不惜牺牲整体的统一性与和谐性。
因此，我们更容易在解构主义空间设计作品中看到创意十足的作品。解构主义的自由性与灵活性也决定了它能被运用于空间设计的方方面面。
例如这个解构主义办公楼设计，将不规则的巨大规模几何体作为空间的支撑，似乎毫无秩序可言，实际上却是对空间的拆解与重构。
又如这家解构主义餐厅设计，打破常规空间设计秩序，模糊餐厅与外界空间的边界，创造出别具一格的餐厅设计作品，给人以视觉上的震撼感。
体块的美学价值体现在空间的各个区域，从大厅到包厢，把握住每一个细节。
而在咖啡厅设计中，解构主义的阐释也往往能呈现出绝佳的效果。
通过凹进与雕塑，以规整的几何体块支撑整个空间，并用水泥材料还原空间本质，这家面积不大的咖啡厅完成了内部空间的解构与重塑。
几个简单的例子，对解构主义在不同类型空间设计中的运用进行了一个简单的呈现。
而事实上，在解构主义空间设计中，还有数不胜数更天马行空又极具美学价值的作品。
而空间设计的魅力，大概就在于站在前人的肩膀上望世界，并不断创造出推陈出新，与时俱进的新作品。